Lesbók Morgunblaðsins - 23.02.2008, Blaðsíða 6

Lesbók Morgunblaðsins - 23.02.2008, Blaðsíða 6
6 LAUGARDAGUR 23. FEBRÚAR 2008 MORGUNBLAÐIÐ lesbók Eftir Ásgeir H Ingólfsson asgeirhi@mbl.is Íslenskir leikhúsgestir kannastmargir við írska leikskáldið Martin McDonagh, höfund leikrita á borð við Fegurðardrottninguna frá Línakri, Halta Billa, Koddamanninn og Svartan kött, sem öll hafa verið sýnd hérlendis. Hann fór svo að daðra við kvik- myndalistina fyr- ir fáeinum árum og niðurstaðan var besta stutt- mynd ársins 2006 að mati Ósk- arsverðlaunaaka- demíunnar, Six Shooter. Nú er svo nýbúið að frumsýna ytra hans fyrstu bíómynd í fullri lengd, In Bruges. Myndin fjallar um breska leigumorðingja sem eru sendir til belgísku borgarinnar Brügge – og deila hart um hvort borgin sé ein af perlum evrópskar siðmenningar eða bölvað krumma- skuð. Það eru þeir Colin Farrell og Brendan Gleeson sem leika smá- krimmana, en sá síðarnefndi lék ein- mitt aðalhlutverkið í Six Shooter. Í hópinn bætist svo yfirmaður þeirra félaga, leikinn af Ralph Fiennes, sem blótar líklega meira í þessari mynd heldur en á gervöllum ferl- inum til þessa.    Ferill John Woo í Hollywood hef-ur verið á hraðri og öruggri niðurleið síðan hann toppaði með Face/Off fyrir rúmum áratug, einu Hollywood-myndinni sem nýtur álíka hylli og þær myndir sem hann leikstýrði í Hong Kong áður en hann fór með hvítu dúfurnar sínar til Vesturheims. En nú hefur hann snú- ið aftur á heima- slóðir og Red Cliff er fyrsta Hong Kong- mynd leikstjór- ans í fimmtán ár og skartar Tony Leung í aðal- hlutverki, en hann sáu bíógest- ir síðast í ýmsum vafasömum stell- ingum í Losta, varúð Ang Lee. Myndin er þó tölu- vert ólík harðsoðnu krimmunum sem Woo er frægur fyrir, enda ger- ist hún í Kína árið 208, þegar enn var ekki búið að finna upp skammbyss- una. Myndin virðist sverja sig í ætt við ófáar kínverskar bardagamyndir sem hingað hafa leitað undanfarin misseri, þar sem kínverskir að- alsmenn höggva mann og annan.    Aðdáendur ástralska leikstjóransBaz Luhrmann eru orðnir van- ir langri bið eftir næstu mynd, en þökk sé Oliver Stone þá hefur biðin orðið óvenjulöng í þetta sinn. Lu- hrmann var nefnilega langt kominn við undirbúning stórmyndar um Al- exander mikla þegar Stone varð á undan honum (í óþökk flestra, svona eftir á að hyggja) og hætt var við útgáfu Lu- hrmanns í kjöl- farið. En í ár er loks von á fjórðu mynd Lu- hrmanns á sautján ára ferli. Nafnið eitt öskrar epík, en myndin heitir einfaldlega Australia. Það eru tvær af stærstu stjörnum Ástrala, Nicole Kidman (sem var einnig í síðustu mynd Luhrmanns, Moulin Rouge!) og Hugh Jackman, sem fara með að- alhlutverkin í myndinni sem maður hefur helst á tilfinningunni að eigi að vera hin ástralska Gone With the Wind. Myndin gerist í heimsstyrj- öldinni síðari í Norður-Ástralíu. Ensk hefðarkona, leikin af Kidman, lendir óvænt í slagtogi með kúahirð- inum Jackman, en þau þurfa að reka einar 2000 kýr hundruð kílómetra – og svo gera Japanir árás … KVIKMYNDIR John Woo Nicole Kidman Colin Farrell Eftir Gunnar Theodór Eggertsson gunnaregg@gmail.com Þessi fyrirsögn kemur kannski mánuði ofseint, en betra er seint en aldrei, sér-staklega ef um er að ræða lifandi dauðargoðsagnir á borð við Mailu Nurmi (1921- 2008). Það kemur kannski ekki á óvart að Nurmi hafi ekki fengið mikið pláss í fjölmiðlum eftir 10. janúar síðastliðinn, enda var hún ekki ungt ný- stirni sem dó fyrir aldur fram, heldur gömul gló- andi stjarna sem lést af náttúrulegum orsökum 86 ára að aldri. Blöðin fengu líka nóg að gera þegar Brad Renfro dó nokkrum dögum síðar og Heath Ledger viku eftir það. En það er ekki á hverjum degi sem vampírur deyja og ég vil nýta tækifærið til að minnast hinnar einu sönnu Vampiru (borið fram Vam-pæ-ra) með fáeinum orðum. Flestir þekkja týpuna án þess að kannast við hana sjálfa. Nurmi gerðist fyrsti „hryllingskynn- irinn“ (e. horror host) í bandarísku sjónvarpi þeg- ar hún skapaði persónuna Vampiru og fékk vinnu við að kynna b-myndaruslið á síðkvöldum hjá lítilli sjónvarpsstöð í Los Angeles árið 1954. Þátturinn hét einfaldlega The Vampira Show og var tilraun dagskrárstjóra til að lokka áhorfendur að skján- um að fylgjast með efni sem var ekki beinlínis efst á vinsældalistum. Persóna Vampiru var svart- klædd, kynþokkafull og glæsileg, eins og klippt út úr gotneskum hryllingsbókmenntum, en jafn- framt full af húmor fyrir sjálfri sér og þeim mynd- um sem hún var að kynna. Hún sagði sjálfs- meðvitaða brandara og hélt uppi gleðilega hallærislegu gríni ásamt aðstoðarköngulónni sinni, Rollo. Sviðsmyndin var gamall sófi skreytt- ur hauskúpum og beinum og titillag þáttarins var tekið úr verki Béla Bartók, Tónlist fyrir strengi, slagverk og celestu. Nurmi byggði persónuna á gömlum drottningum þöglu myndanna á borð við Thedu Böru og Gloriu Swanson, auk vondu stjúp- unnar í Mjallhvíti Walt Disney og frægra teikni- mynda Charles Addams úr New Yorker. Vampira var prótótýpa goth-menningar nú- tímans. Hún var sannkölluð hryllingsdrottning sem sameinaði kynlíf, dauða og glens í einum og sama karakternum, og því er ekki að undra að hún hafi slegið rækilega í gegn á sínum tíma. Eftir að fréttir af sjónvarpskynninum tóku að berast ríkjanna á milli varð Vampira fræg á landsvísu og öll helstu kvikmyndaverin sýndu áhuga á að vinna með henni. Aðdáendaklúbbar spruttu upp eins og gorkúlur og fyrr en varði voru hryllingskynnar á hverju strái. Það er því mesta furða að Nurmi hafi ekki nýtt sér tækifærin sem virtust bókstaflega fleygja sér að fótum hennar. Hún lék í örfáum kvikmyndum á næstu árum og allt voru það léleg- ar b-myndir í anda The Vampira Show. Þar ber helst að nefna hlutverk á móti Bela Lugosi í stór- virki Ed Wood, Plan 9 From Outer Space (1959). Því miður verður Vampiru ávallt minnst vegna þeirrar myndar, því þar má finna einu samtíma- upptökurnar af Nurmi í gervinu, þar sem hún leikur hlutverkið þögult og fimmaurabrand- ararnir eru fjarri góðu gamni. Engar upptökur eru til úr The Vampira Show, en hlutverkið var síðar meir gætt lífi og rödd af Lisu Marie í ævi- sögulegri mynd Tim Burton um Ed Wood. Eftir þetta missti umheimurinn áhugann á Vampiru. Nurmi hvarf úr sviðsljósinu næstu ára- tugi en stakk fram höfðinu endrum og eins til að birtast í einstaka b-mynd eða heimildarmynd. Á níunda áratugnum lögsótti hún hina barmmiklu vampíru Elviru (borið fram El-væ-ra) og vildi skaðabætur, þar sem hún taldi leikkonuna Cas- söndru Peterson hafa stolið persónu sinni. Nurmi tapaði málinu og hvarf aftur í skuggana, en Vamp- ira lifir enn góðu lífi hjá áhugafólki um b-myndir og mun ávallt eiga sinn sess í hryllingsgoðsög- unum. Vampíra látin! SJÓNARHORN » Aðdáendaklúbbar spruttu upp eins og gorkúlur og fyrr en varði voru hryllingskynnar á hverju strái. Það er því mesta furða að Nurmi hafi ekki nýtt sér tækifærin sem virtust bókstaflega fleygja sér að fótum hennar. Hún lék í örfáum kvikmyndum á næstu árum og allt voru það lélegar b-myndir í anda The Vampira Show. Eftir Gunnar Theodór Eggertsson gunnaregg@gmail.com É g hef alltaf varann á þegar talað er um sjálfstæða kvikmyndagerð, einfaldlega vegna þess hversu erfitt er að skilgreina slíkt hug- tak. Hvað þarf fyrir „óháða“ stimpilinn? Hugtakið er orðið markaðsvænt með meiru og öll stóru stúdíóin eru fyrir löngu búin að starta eigin „indie“-vöru- merkjum (s.s. Focus Features hjá Universal og Fox Searchlight hjá 20th Century Fox) sem rugla allt kerfið. Er mynd þá ekki „óháð“ nema hún sé framleidd ódýrt – jafnvel heimagerð? Eða er hægt að gera óháða mynd fyrir tugmilljónir? Má hafa stórstjörnu? Það er erfitt að átta sig á mörkunum, en Film Independent samtökin standa sig ágæt- lega í að koma alls kyns myndum undir sama óháða hattinn þegar þau veita árleg verðlaun kvöldið á undan Óskarnum (sem falla þetta árið á birtingardag þessarar greinar, laugardaginn 23. febrúar). Verðlaunin – Film Independent’s Spirit Award – eru greinilega hugsuð sem afar meðvitað and- svar við meginstraumnum í bandarískri kvik- myndagerð. Þau hafa verið haldin hátíðleg síðan 1984 og fjöldi „óháðra“ jafnt sem meginstraums- stjarna komið þar við sögu í gegnum árin. Árið 1990 var Martin Scorsese heiðursræðumaður og hann gerði sér lítið fyrir með því að skilgreina í eitt skipti fyrir öll um hvað sjálfstæði í kvik- myndagerð snýst. Í hans huga skiptir pening- urinn engu máli – stuðningur stúdíóanna kemur þessu alls ekki við. Aðalatriðið er að vera hug- myndaríkur, hvort sem er vegna listræns inn- blásturs eða vegna fjárhagslegrar nauðsynjar. Þessi skilgreining lýsir Spirit verðlaununum vel, þar sem bæði hræódýr byrjendaverk og við- urkenndar stúdíómyndir mætast (en ekki endi- lega í sömu flokkunum). Það fer þó ekki á milli mála að peningur spilar þar inn í – verðlaunagrip- urinn er unninn í kringum skóreimar til að minna á lítið fjármagn kvikmyndagerðarfólksins og í fyrra var komið á hámarksfjárhæð fyrir fram- leiðslukostnað – 20 millur á mynd og ekki hærra. Þetta eru vafalaust viðbrögð við vaxandi markaðs- hyggju „óháðrar“ kvikmyndagerðar. Það sem heillar sérstaklega við Spirit verðlaun- in eru lægri mörkin, því þau eru varla til staðar. Höftin eru einfaldlega að verkið sé yfir 70 mín að lengd og hafi verið sýnt í eina viku í almennu kvik- myndahúsi eða á einni af sex stærstu kvik- myndahátíðum vestra. Ef eitthvað er að marka vefsíðu samtakanna, þá fer síunarferlið þannig fram að horft er á allt heila klabbið sem sent er inn og síðan úrtak bestu kvikmyndanna tekið saman. Toppmyndunum er síðan skipt niður í þrjá flokka. Í flokki „bestu myndar“ eru stórmyndir óháða geirans. Í flokki „bestu frumraunar“ eru aðeins fyrstu myndir leikstjóra. Í flokki „John Cassavetes verðlaunanna“ eru myndir sem hafa verið kláraðar fyrir minna en 500.000 dollara. Önnur verðlaun hátíðarinnar eru fyrir leik, hand- rit, myndatöku, heimildamyndir, erlendar mynd- ir, framleiðslu og leikstjórn, auk Robert Altman heiðursverðlaunanna og sérstakrar viðurkenn- ingar fyrir rísandi stjörnur innan geirans. Verð- launin eru valin með opinni kosningu félagsmanna – allir fá atkvæðisrétt og geta horft á tilnefndar myndir í gegnum netið. Með þessari þrískiptingu toppmyndanna tekst Film Independent að mynda ágætt jafnvægi inn- an óháða geirans með því að gefa nýju kvik- myndagerðarfólki athygli án þess að gleyma stjörnufansinum sem fylgir öllum markaðsvænum kvikmyndahátíðum. Þar neyðast samtökin til að horfast í augu við stóra bróður sinn sem mun heilla landsbyggðina kvöldið á eftir með glitri og glans – sjálfan Óskar. Hvor athöfnin um sig til- nefnir fimm myndir, en þeirra á meðal eru tvær sem skjóta upp kollinum beggja vegna og eru því greinilega stórmyndir óháða geirans í ár. Önnur er Juno í leikstjórn Jason Reitman, sem segir frá lífi og flækjum óléttrar unglingsstúlku. Juno er tilnefnd til bestu myndar og besta handrits á báð- um stöðum, auk þess sem Reitman er tilnefndur besti leikstjóri og aðalleikkonan Ellen Page fyrir aðalhlutverk. Myndin verður frumsýnd hérlendis í næstu viku. Hin myndin sem hefur krækt klón- um í báðar hátíðir er The Diving Bell and the But- terfly eftir Julian Schnabel. Þar segir frá Jean- Dominique Bauby, ritstjóra Elle, sem lamast á öll- um líkamanum að vinstra auganu undanskildu og getur aðeins gert sig skiljanlegan umheiminum með því að blikka. Þessi verk eru þó aðeins lítið brot af verðlauna- seðli Spirit hátíðarinnar og ég er handviss um að flestar myndirnar, hversu góðar eða slæmar sem þær kunna að vera, munu aldrei líta dagsins ljós hér á landi. En er það ekki fín skilgreining á óháð- ri mynd? Litli Óskar Film Independent eru opin samtök sem starfa ekki í gróðaskyni, heldur í þeim tilgangi einum að viðhalda heiðri sjálfstæðrar kvikmyndagerð- ar með því að styðja samfélag listamanna sem standa fyrir fjölbreytni, metnað og einstaka list- ræna sýn. Svo segir í stefnuskrá samtakanna á vefsíðu þeirra, þar sem hugsjónum er hampað mjög og ímynd sjálfstæðrar og öðruvísi kvik- myndagerðar skerpt og skorin til að vega upp á móti endurvinnslu meginstraumsins. Hver sem er getur gengið í samtökin, hvort sem um ræðir kvikmyndagerðarmenn, bransafólk eða ástsjúka bíónirði. Juno Myndin sem segir frá lífi og flækjum óléttrar unglingsstúlku. Juno er tilnefnd til bestu myndar og besta handrits á báðum stöðum, auk þess sem Reitman er tilnefndur besti leikstjóri og aðal- leikkonan Ellen Page fyrir aðalhlutverk. Myndin verður frumsýnd hérlendis í næstu viku. Höfundur er kvikmyndafræðingur

x

Lesbók Morgunblaðsins

Beinir tenglar

Ef þú vilt tengja á þennan titil, vinsamlegast notaðu þessa tengla:

Tengja á þennan titil: Lesbók Morgunblaðsins
https://timarit.is/publication/288

Tengja á þetta tölublað:

Tengja á þessa síðu:

Tengja á þessa grein:

Vinsamlegast ekki tengja beint á myndir eða PDF skjöl á Tímarit.is þar sem slíkar slóðir geta breyst án fyrirvara. Notið slóðirnar hér fyrir ofan til að tengja á vefinn.